ANOMALÍA: Modelo para la Intervención Gráfica de la Moda Sostenible y su Impacto en la Cotidianidad

Abstract

El proyecto de investigación-creación en Diseño Gráfico aborda la construcción de un modelo de creación de narrativa para la identidad de una iniciativa emergente para la conciencia sobre el consumo responsable de la moda, centrándose en el ámbito ambiental y perspectiva de libertad del cuerpo como territorio de expresión personal. A través de una aproximación procesual, esta iniciativa de investigación busca deconstruir los estereotipos de la imagen de la moda convencional, caracterizada por su artificialidad y su promoción del consumo desmedido, se busca proponer un sistema de configuración de narrativa de identidad orientado a la expresión fotográfica, explorando posibilidades disruptivas que evidencien el concepto de diseño a ser representado. Se empleará la imagen fotográfica como base de construcción significativa y simbólica, teniendo como referentes a Susan Sontag y Roland Barthes buscando trastocar las estéticas tradicionales de la pasarela y el modelaje. Referentes como Cindy Sherman y Wolfgang Tillmans serán fundamentales para soportar las exploraciones que como posibilidades visuales y significativas emerjan y exaltan la autenticidad, la diversidad corporal y la conexión con lo orgánico, lo anterior, buscando posicionar la moda sostenible no solo como una práctica responsable, sino como una declaración visual de conciencia y libertad como sinónimo de Anomalía.

The research-creation project in Graphic Design addresses the construction of a narrative creation model for the identity of an emerging initiative to raise awareness about responsible fashion consumption, focusing on the environmental sphere and the perspective of bodily freedom as a territory for personal expression. Through a process-based approach, this research initiative seeks to deconstruct the stereotypes of conventional fashion imagery, characterized by its artificiality and promotion of excessive consumption. It aims to propose a system for configuring identity narratives oriented towards photographic expression, exploring disruptive possibilities that highlight the design concept to be represented. The photographic image will be used as a basis for meaningful and symbolic construction, with Susan Sontag and Roland Barthes as references, seeking to disrupt the traditional aesthetics of the catwalk and modeling. References such as Cindy Sherman and Wolfgang Tillmans will be fundamental in supporting explorations that emerge as visual and meaningful possibilities and exalt authenticity, bodily diversity, and connection with the organic, seeking to position sustainable fashion not only as a responsible practice but also as a visual statement of consciousness and freedom synonymous with Anomaly.